2021年北京师范大学720艺术理论考研分析、参考书解析

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2021年北京师范大学720艺术理论考研分析、参考书解析

学院介绍

艺术学系成立于2007年，是学校艺术学理论一级学科的主建单位。负责全院本科和硕士研究生的艺术概论、艺术学基础理论等方面的公共平台课程，以及相关的艺术学理论课程建设，并且在研究生层次以上开设有“艺术原理”“艺术史论”“艺术鉴赏与批评”“艺术文化学”“艺术社会学”“艺术心理研究方法”等课程。目前艺术学系不设本科专业，在硕士研究生以上培养高精尖前沿人才，并设立学术型硕士、专业型硕士和学术型博士等学位类型。

考试要求

着重考核学生对艺术学基本概念的掌握以及研究艺术现象和进行阐述能力，同时考察学生综合运用所学知识与理论去分析艺术问题和进行艺术评价的能力。

考试内容

 1．艺术类型（艺术种类）

 2．艺术创作

 3．艺术作品

 4．艺术发展

 5．艺术的特征和功能

6．艺术风格、流派和思潮

7．艺术接受

8．艺术传播

考试范围

艺术学理论虽然是艺术学院下设专业，但是和社会普遍的认知不同，艺术学理论这一学科并不是艺术院校占有优势，而是传统的学术类大学教学水平更高一些。因为在本科阶段的学习中，艺术学理论类专业和传统意义上的艺术生不同，不要求具有艺术特长，但是需要对各种艺术门类有一定的了解，从学科设置的角度，和哲学学科下的美学较为相关，但是更加集中在对艺术史和艺术形式的学习和思辨上。

经典书目

《艺术理论教程》张同道，北京师范大学出版社

《艺术理论教程》以艺术的基本规律和基本原理为研究对象，如艺术的界定、艺术本质和艺术起源，艺术的表现与再现，艺术作品与艺术创作，艺术风格，艺术流派，艺术美学思潮，艺术接受以及艺术教育等问题。学习艺术理论的目的，是为了掌握艺术的基本规律和基本原理，了解艺术的发生和发展，认识艺术创作过程和心理机制，按照艺术的特殊规律进行艺术鉴赏。

《艺术概论》王宏建  文化艺术出版社

《艺术概论》是一本以专业艺术教育为主、兼顾普通高校艺术教育的艺术理论教材。《艺术概论》一书首次出版为1983年，那是拨乱反正后中国艺术教育大发展的年代；该书的出版受到高等艺术院校师生们的热烈欢迎。

随着时代的发展，中国的艺术教育事业也在与时俱进。为了适应不断发展、飞速提高的艺术教育水平，1998年在文化部教科司的指导下，由文化部所属艺术院校的资深教授们组成编写组；新版《艺术概论》于2000年出版，当年获评“高等艺术教育‘九五’部级教材”，并列入文化部、教育部共同组织的“中国艺术教育大系”。

《艺术学概论》彭吉象  北京大学出版社

本书内容分为三编：上编为艺术总论，系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术。中编为艺术种类，把艺术分为5大部类16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述，并且通过对中外28个经典作品的读解与分析，帮助大学生加深对艺术作品的理解，并掌握鉴赏作品的方法。下编为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。本书注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神；吸收了国内外最新研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；论述深入浅出、例证丰富，由感性认知到理性升华，符合学生的认知规律。本书可供高等院校素质教育与艺术教育使用，也是文艺理论研究者和爱好者的必备参考书。

《艺术评论》  坎贝尔·B.蒂奇纳  中国时代经济出版社

《艺术评论》为那些担负评论艺术事件或艺术表演任务的媒体记者而写，在艺术批评领域进行了一些探索，范围涵盖建筑、美术、舞蹈、戏剧、文学、音乐、雕塑以及广播、电视和电影，为这些艺术形式做出有见地的评价提供一些方法。

《艺术理论》  【美】罗伯特·威廉姆斯 北京大学出版社

本书对从古至今的西方艺术思想史进行了独特的考察，将理论与各时期的实践、智力与文化历史潮流相联系，由此证明了历史的角度对于理论问题的价值，其突出优点是展示了作为一种批评实践的现代艺术概念是如何从更古老的观念中发展出来的。全书共分6章，覆盖了西方艺术史的主要时期：古代和中世纪、现代初期（文艺复兴和巴洛克时期）、启蒙运动、19世纪、20世纪早期以及后现代主义，而且包含了大量的参考书目，提供了主要文献来源和次要文献的最新实用指南。罗伯特·威廉姆斯（Robert Williams），美国加州加利福尼亚大学艺术史教授，主要从事艺术史和艺术理论的研究，出版了《16世纪意大利的艺术理论与文化：从技艺到超技艺》（1997）等著作。

《艺术学基础知识》王次炤，中央音乐学院出版社

这本书涵盖了音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、舞蹈、美术和艺术设计八大艺术门类，内容包括了这八个门类各自发展的历史线索、构成的基本元素和常用的技术手段、主要体裁、艺术流派和各个时代的名家名作，是一部帮助人们初步了解这些艺术的工具书。

必备书目

《720艺术理论：权威笔记》

这本《720艺术理论：权威笔记》主要是对书本进行了详细的梳理，在书本上的内容进行了扩充，对同学们的答题有着重要的作用。

《720艺术理论：思维导图》

这本《720艺术理论：思维导图》主要是根据艺术理论整理的导图，以导图的形式进行了汇总精炼，对同学们在复试时起着重要作用。

《720艺术理论：必备题库》

这本《720艺术理论：必备题库》主要是根据近年来艺术理论常考的题库，进行了详细的整理，对于同学们有着参考作用。

《720艺术理论补充实例》

这本资料主要是对艺术理论进行了详细的重点整理，汇总了答题例子，对于同学们在答题时有着重要的补充作用。

《补充题库汇总整理》

这本《补充题库汇总整理》主要是对考题中所考的题目进行了详尽的汇总，对于同学们有着重要的参考作用。

《艺术学概论》

这本资料是对艺术学概论做了详尽的梳理，不仅仅对于同学们在答题时，同时在进行论文写作有着重要的补充和扩充作用。

《720艺术理论课程讲义》

这本《720艺术理论课程讲义》主要是根据艺术理论课程讲义所整理出来的重点知识点，对于同学们在复习时有着重要作用。

补充书目

《艺术史与艺术理论》（共二册）上海师范大学美术学院 编  中国美术学院

《艺术史与艺术理论(共2册)》系上海师范大学美术学院主办，每年出版一辑，意在为美术研究辟一新的学术园地。它不立宗旨，不设规则，只要论文符合学术规范，达到一定水准，即使越出刊名所限的范围也不介意。

 《艺术理论基本文献·西方当代卷》周宪 主编 生活·读书·新知三联书店

本书收集20世纪至今具有代表性的西方艺术理论文献27篇，主要涉及艺术理论基本问题、现代主义与先锋派、艺术与其社会语境、艺术史及其社会体制、艺术的符号与风格等五个方面，囊括了现代西方艺术思想领域较为重要的主题，展现了一幅西方艺术理论发展的现当代图景。每篇文献之前，附有简短介绍，以便读者能对相关作者、思想有更深的了解。

 《艺术社会学》维多利亚•D•亚历山大 凤凰传媒集团 江苏美术出版社

《艺术社会学》是对艺术社会学研究的全面概述，同时也是该领域一位最重要的专家撰写的学术专著。

《艺术社会学》综合艺术社会学中的多种理论模式，并提供了大量经验性的案例，包括艺术社会学研究中极具启发性的的经典案例。这些关于艺术作品的案例研究来自于文化谱系的两端：美的艺术(戏剧、舞蹈、交响乐、歌剧)和流行艺术(好莱坞电影、流行音乐、低俗小说、电视剧、情景喜剧、广告)。这些研究和《艺术社会学》具有相当广度和深度的理论相结合，揭示了艺术被创造、分配、接受、消费和使用的过程。《艺术社会学》还讨论丁关于艺术作品本身、艺术作品的意义方面新近出现的争议。“

从事社会学研究和教学的25年来，这是我记忆中唯——本让我既觉得有趣又收益良多的教科书。亚历山大的(艺术社会学)同时鲜活地展现丁关于文学、音乐、艺术和流行文化的社会学领域最经典和最前沿的研究，学生可以从中感受到研究者用社会学的方式研究艺术时所发现的迷人风景，而专业学者可以从中看到这一领域的研究前沿正在发生什么。”——艺术/文化社会学研究领域重量级学者安·斯威德勒(Ann Swidler)，加州伯克利大学。

本版为2009年《艺术社会学》的再版，收录在集团凤凰文库丛书下。

《美学与艺术理论》 [德] 德　索（Dessoir，M.）；兰金仁 中国社会科学出版社

这是一本比较陈旧的书籍，有时间的同学们可以看看。